Forskellen Mellem Barok Og Rokoko

2024 Forfatter: Mildred Bawerman | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 08:37

Nøgleforskel - barok vs rokoko

Barok og rokoko er to stilarter i kunst og arkitektur, der var populær i løbet af 15 ^th, 16 ^th, 17 ^th og 18 ^thårhundreder. Begge disse udsøgte former for kunst ses i form af den samme kunstbevægelse. I løbet af denne neoklassiske periode var der en stigning i videnskabelige og filosofiske fremskridt, og derfor fokuserede de fleste af de portrætter, der tilhørte barok- og rokokostilene, på at udarbejde politiske sandheder, forskellige aspekter af dengang samfund og kultur. Ligeledes forvandlede disse former for arkitektur og kunst almindelige bygninger til unikke kunstværker, der opfyldte sjæle med glæde og ophidselse. Barok- og rokokostil blev grundlæggende skabt til de ædle palæer, monarkier og kirker. Hovedforskellen mellem barok og rokoko er, at rokoko producerede mere delikat og feminint arbejde end barokstil.

Barok - Betydning, oprindelse og funktioner

Ordet barok anses for at have latinske rødder, der giver det betydningen; ru eller ufuldkommen perle. I uformel sammenhæng henviser dette ord til noget, der er detaljeret og sofistikeret. Dette udtryk blev første gang anvendt på kunst i 15 ^th århundrede Italien, specielt fra 1595 til 1750. Denne form for kunst er kendt for at have vist sig som en reaktion på de katolske kunstnere til den nyligt opstået protestantiske bevægelse. Selvom denne bevægelse startede i Italien, spredte den sig hurtigt i hele Europa. Barok kunst ses ofte som en kunstform, der skildrer vold og mørke.

Rococo - Betydning, oprindelse og funktioner

Ordet Rococo er afledt af det latinske ord shell. Mange kunstnere hævder, at dette ord henviser til de dekorative motiver, der stammer fra ting som skaller, koraller og løv. Denne form for kunst begyndte i Frankrig omkring 1720'erne, specifikt i slutningen af Louis XIVs regeringstid (d. 1715) og spredte sig hurtigt over hele Europa. Denne kunststil er også kendt for at være opstået i den sidste fase af barokbevægelsen. Rokokostil betragtes som et oprør mod de kedelige og højtidelige barokke designs fra de kongelige domstole i Frankrig i Versailles. Rokoko-stilen for kunst adskiller sig altid ved sin elegante raffinement, der involverer forskellige materialer som skaller for at give et sart strejf til kunsten væk. Med dette sarte strejf var Rococo-kunsten berømt for sit lette hjerte feminine og usædvanlige stilløse fokus.

Ligheder mellem barok og rokoko

• Den ensartethed i det tidsrum af disse to former for kunst, der løber fra 15 ^th til 17 ^th

• Møblerne, der blev lavet i løbet af denne tid

  • var tung i ornamentik
  • havde kurvede ben i cabriole stil
  • havde skulpturelle S- og C-ruller
  • komplekse trang til skaller og blade
  • havde en asiatisk indflydelse
• Brug af indrammede lærredsmalerier og arkitektoniske malerier i freskostil som indretning til interiøret

Brug af luksuriøse stoffer, der indeholdt frodig fløjl og damask

Brug af farve og følsomt motiveret kunst, der synes at læne sig til seerne ved ethvert syn

I løbet af denne tid krævede kunder og tendenser pragt, overdådigt design, som ville rose kraften, autoriteten hos bygningsejere og adelsmænd

Hvad er forskellen mellem barok og rokoko?

Diff artikel midt foran bordet

Barok	Rokoko
En stor arkitektonisk bevægelse	Undermængde af bevægelsen
Møbler er strengt symmetriske	Møbler er mere sarte og feminine end barokke møbler med mere slanke ben, mere organisk formede sæder med bredere arme og vægt på asymmetri
Malerier er meget mere dramatiske og teatralske med en stærk følelse af bevægelse, mørkere farver og fokus på nøgleelementer i katolsk dogme	Malerier har pastelfarver, bølgende kurver og lettere emner i mytologi, romantisk kærlighed og portrætter
Kunstnere: Pietro da Cortano en trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Kunstnere: Francois Boucher Giambattista Tiepolo
dristige, kontrasterende farver	Lysere nuancer af elfenben, guld og pastelfarver Brug brocatelle og blomstrede eller malede silke Brug af blomsterudskæringer, spejle med gyldent svæveflyvning, store lysekroner, lysekroner og stearinlyslys
Tunge og buede linjer i møbler	Lidt mere elegant / yndefuld version
Mere guld	Mindre guld og mere hvidt
Ofte religiøst tema	Temaer var relateret til adel og aristokrati
Massive spejle	Skallmotiver, mere legende og lette / luftige
Høje kupler, beregnet til at vise rigdom	Designet mere til afslappet dekoration - Ikke undertrykkende og formel

Her er nogle eksempler på disse to former for kunst:

Barok

Aeneas flygter fra Burning Troy, Federico Barocci, 1598

Hovedalteret i St. Johns Co-Cathedral, Malta

Berninis ekstase af St. Teresa

Rokoko

Pilgrimsfærd på øen Cythera, Antoine Watteau, 1717

Basilika ved Ottobeuren

Et rokoko-interiør i Gatchina

Når vi sammenligner disse to former, bliver det klart, at barok er mere tung og mørk end rokokostil. Imidlertid er Rococo en form for kunst, der udviklede sig gennem barokens kunstneriske stilarter.

Billede med tilladelse:

“Hauptaltar der St. Johns Co-Cathedral” Af A, Ocram - Eget arbejde (CC BY-SA 3.0) via Commons Wikimedia “Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02” Af Johannes Böckh & Thomas Mirtsch - Eget arbejde (CC BY-SA 3.0) via Commons Wikimedia "L'Embarquement pour Cythere, af Antoine Watteau, fra C2RMF retoucheret" Af Antoine Watteau - oprindeligt C2RMF (Public Domain) via Commons Wikimedia "Aeneas 'Flight from Troy by Federico Barocci" Af Federico Barocci - Web Gallery of Art, Uploadet til en.wikipedia 03:45 28. juli 2004 af da: Bruger: Wetman. (Public Domain) via Commons Wikimedia "Estasi di Santa Teresa" Af Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) via Flickr "Gau1878" Af Eduard Hau - (Public Domain) via Commons Wikimedia